Týden vysoké módy v Paříži je za námi a to znamená, že je čas na rekapitulaci – tentokrát toho, co přinesly kolekce pro podzim a zimu 2025. A ačkoliv platí, že haute couture nebývá primárním generátorem trendů, i tak v ní lze vyčíst určité tendence, které se objevují i napříč tak specifickou a úzce vymezenou tvorbou, jež na jedné straně koketuje s konceptuálním uměním, zatímco jindy představuje opulentní róby, o kterým by se nesnilo ani skutečným princeznám.
Na úvod si pojďme shrnout, v čem byla aktuální sezóna pařížského haute couture fashion weeku přelomová a proč se rovnou můžeme těšit na tu příští. Letos totiž proběhlo velké střídání na trůnech kreativních designérů, což se do tohoto týdne módy z velké části ještě nestihlo projevit. Týká se to zejména módních domů Dior, Chanel a Balenciaga. Dior koncem května opustila designérka Maria Grazia Chiuri, která v této pozici působila devět let. V roli ji bude následovat Jonathan W. Anderson, jenž svou první haute couture kolekci představí příští rok v lednu. Dior tak v aktuálním programu zcela absentoval.
Stejně tak Chanel zažívá poslední chvíle bezvládí – po loňském odchodu Virginie Viard, kterou od září střídá Matthieu Blazy. Přehlídku Chanel sice navštívil, ale za návrhy stále stojí anonymní tým. Stejně tak Pierpaolo Piccioli uctil svou přítomností přehlídku Balenciaga, kterou se s pozicí kreativního ředitele rozloučil Demna Gvasalia. Zatímco Piccioli usedne na jeho židli, on sám míří do Gucci, kde si od vysoké krejčoviny odpočine. Tato profesní škatulata se samozřejmě projevila i na úrovni „rozlučkových“ kolekcí, které pouze zesílily výkřiky módních kritiků, ať už je této éry brzy konec. Naopak potlesk si vysloužil belgický návrhář Glenn Martens, jenž představil svou první haute couture kolekci pro Maison Margiela – předvedl totiž špičkové řemeslo a současně zůstal věrný rukopisu značky.
Kdybychom měly vybrat pouze jeden jediný trend, na kterém se shodla velká část návrhářů, pak by to pro sezónu podzim/zima 2025 musel být motiv ptačích per. V různých podobách – od dekorativních lemů na kabátcích přes fascinátory na hlavě po skvostné výšivky či textury na šatech – se objevoval v kolekcích Armani Privé, Chanel, Elie Saab, Germanier, Julie de Libran, Zuhair Murad, Tamara Ralph, Robert Wun nebo Viktor & Rolf. Pro poslední jmenovanou tvůrčí dvojici tento tradiční couture prvek symbolizuje svobodu. Zvířecí motivy jsou obecně ve vysoké módě populární, neboť reprezentují schopnosti, které člověk nemá, čímž překračují hranice fantazie.
Do světa nevídaných možností vás ovšem haute couture přenese i jinak – třeba skrze modely, které působí, jako kdyby byly odlité z pravého zlata. V tomto směru nezklamal zmíněný Glenn Martens, který představil avantgardní pojetí i s neodmyslitelnou Margiela maskou, ale ani tradiční couturiéři jako Elie Saab, Zuhair Murad, Rahul Mishra nebo nově Tamara Ralph, která dříve působila jako součást kreativní dvojice Ralph & Russo. Kdyby vás náhodou zlaté šaty oslňovaly příliš, můžete se nechat okouzlit trendem růžového zlata neboli odstínu rose gold. Ten se vyznačuje jemností, nejednoznačností a vintage nádechem, který zapadá do podzimní palety.
A když už zmiňujeme podzim, nelze vynechat ani materiál, který k němu náleží stejně jako reklama na pumpkin spice latte a byl nedílnou součástí i haute couture kolekcí. Měkoučký samet se objevoval ve dvou tradičních odstínech černé a vínové a reprezentoval příklon k střídmější eleganci – ať už v podobě pouzdrových šatů nebo kalhotových kostýmků, případně různě strukturovaných kabátků, které měly rovněž výrazné zastoupení. A byť si pod pojmem vysoká krejčovina častěji představíme třpytivé princeznovské róby, za zmínku stojí i přítomnost „každodenních“ vzorů, jako jsou proužky či puntíky, které se objevovaly u módních domů Schiaparelli či Armani Privé. V kontextu haute couture rób mají tu zajímavou vlastnost, že dodávají současně moderní i retro charakter.
Autorský text
79 Kč
79 Kč
84 Kč
